Rostro de Calavera (Robert E. Howard)

Si preguntamos al lector medio quien fue Robert E. Howard es probable que pocos lo conozcan, sin embargo, si mencionamos los nombres de Conan el Bárbaro o Solomon Kane, seguro que la mayoría si sepa quienes son, o al menos, han oído hablar de ellos. Pues son personajes creados por este autor.

Una extensa obra del escritor que presupone muchos años de trabajo, pero que sorprende más todavía cuando nos percatamos de la fecha de nacimiento y fallecimiento de Robert E. Howard (1906-1936). ¿ Treinta años ?, ¿ En serio ?, ¿ Qué pasó ?

Lo que sucedió el 11 de junio de 1936 es que el autor se sentó en la parte delantera de su coche y se disparó en la cabeza con una Colt 38, al parecer su madre había entrado en coma debido a la tuberculosis y su hijo no pudo soportarlo. Ambos fueron enterrados el mismo día.

Sin embargo a Robert E. Howart le bastaron quince años para dejarnos un legado biliográfico de culto que perdurará al paso del tiempo.

Rostro de Calavera es un relato de 1929 publicado en la revista pulp americana Weird Tales bajo el título de "Skull Face", la historia se ambienta en el Londres de principio de siglo XX, el protagonista es Steve Costigan, un excombatiente de la guerra que intenta borrar sus dolorosos recuerdos frecuentando un fumadero de opio chino llamado el Templo de los Sueños. Tras varias sesiones continuas de droga, Costigan se queda sin saldo en su cuenta y es expulsado del fumadero, sin embargo, el dueño del local lo capta como sicario de "el Amo" y le adjudica varias misiones para acabar con la vida de algunos personajes.

El Amo es un misterioso ser que no se deja ver, siempre habla desde detrás de un biombo. La curiosidad de Costigan hace que vea su rostro, una decrépita calavera en un cuerpo reseco momificado. Al parecer el Amo es un mago ancestral que proviene de los mismísimos Atlantes, un ser que odia a la raza blanca y tiene como objetivo acabar con la civilización occidental. Costigan se alía con el policía de Scotland Yard, Gordon, para tratar de frustrar los planes del Amo, también conocido como "El Escorpión".

Es la primera vez que cae en mis manos algo de este autor, y desde luego no será la última, su estilo es clásico, pero muy directo y fácil de leer. Algunos de sus relatos forman parte del universo Lovecraft, sin embargo fue una pequeña decepción descubrir que "Rostro de Calavera" no es una idea original del autor, el relato se basa de forma descarada en las ideas de Sax Rohmer, que años antes creó Fu Manchú, un villano oriental que odia todo lo que huela a raza blanca.

Nota:6,5/10

Metro 2033 (Dmitry Glukhovsky)

Glukhovsky pertenece a la generación de autores que crecieron al calor de Internet, publicó a los 18 años su primera novela Metro 2033 en su propia página web y el proyecto se convirtió en un experimento colaborativo donde miles de lectores aportaban ideas a la historia. Esto supuso una novedad en el mundo de la creación literaria, el resultado, de forma inevitable es un poco caótico por la cantidad de fuentes de inspiración que convergen en la trama.

La novela está metida en este blog con calzador, ya que aunque se desarrolla en un entorno apocalíptico, aparecen extrañas criaturas y mutantes, el lector miedoso puede estar tranquilo ya que el terror brilla por su ausencia, en su lugar encontramos ciencia ficción.

La acción se sitúa en Rusia en el año 2033, una guerra nuclear ha devastado la superficie del planeta, los supervivientes han encontrado en el metro de Moscú su tabla de salvación. El joven Artyom tiene que cumplir una misión para proteger la red de metro, para ello tiene que viajar por la red subterránea donde va encontrando diferentes grupos de personas con distintas formas de pensar y actuar; cada estación representa nuevas amenazas y retos para Artyom.

La novela es monótona y su estructura repetitiva, los personajes no evolucionan y excepto el personaje principal el resto aparece y desaparece de la historia sin tener ningún protagonismo. La acción transcurre de forma caótica, sin orden, y el autor salpica cada estación con tediosas e innecesarias descripciones. El lector se encuentra perdido en un mar de túneles y al final lee los nombres de las estaciones por inercia, porque le da igual si está en Starmiskaya, Fuskimoskaya o Kievoskaya. 

Los diálogos son poco creíbles, la mayoría de las veces parecen monólogos o discursos preparados, si las personas reales no hablan de esa manera, ¿porqué los autores se empeñan en que hablen así en sus libros?. Ojo, que los que lo han leído en ruso opinan de otra forma, no vaya a ser que estemos ante un caso de mala traducción al inglés y español, no sería la primera vez que una traducción arruina el original.

El autor intenta hacer un refrito de religiones y creencias, mezclado con juicios de los sistemas capitalistas y comunistas. Todo ello cargado de tópicos muy trillados que no aportan puntos de vista novedosos. Mezclar en una misma lectura a los nazis, comunistas, satanistas, capitalistas, monjes, caníbales o mutantes es intentar abarcar demasiado, el resultado, como no podía ser de otra manera, apenas llega a profundizar en cada uno de ellos.

Al parecer los fans que en 2010 disfrutaron con el videojuego Metro2033, del cual dicen que es una obra maestra, y luego leyeron la novela quedaron un tanto defraudados, esperaban más.

Leyendo algunos comentarios de lectores americanos resulta gracioso que lo que menos les gusta del libro son las descripciones de todo lo que hace referencia al modo de vida ruso y sus costumbres, bajo mi punto de vista, ésta es la mayor aportación de Glukhovsky a la novela, el hecho de que él sea ruso aporta credibilidad a todas sus descripciones.

Para acabarlo de redondear las mejores tramas y escenas de acción quedan interrumpidas porque resulta que son sueños del protagonista, y al despertar vuelve a la monotonía de los oscuros túneles, dejando al lector decepcionado.

Nota:5/10

Manitú (Graham Masterton)

Pocos libros se han traducido al castellano de Graham Masterton, y poder leer algo suyo llena de satisfacción. Manitú cosechó gran éxito de ventas llegando en España a ser uno de los uno libros más vendidos. 

La historia nos presenta un caso extraño donde a una paciente de un hospital, Karen, le es diagnosticado un tumor en la nuca, durante los días siguientes este tumor reacciona de forma desconcertante creciendo y moviéndose fuera de los parámetros normales de la medicina, haciendo sospechar a Karen de que se trata de un caso paranormal. Acude al consultorio del vidente Harry Erskine, un joven que se aprovecha de la ingenuidad de viejas adineradas para sacarle el dinero. Es él quien decide llevar a cabo la investigación sobre el extraño tumor de la muchacha. 

El hilo argumental tiene dos partes diferenciadas coincidiendo con la mitad del libro, la primera introduce, con tono de misterio y terror puro, todo el proceso de las averiguaciones, y la segunda es una secuencia peliculera en tiempo real llena de acción gore con influencias lovecraftianas. Esta última parte se me hizo algo plomiza y menos interesante.

Se adaptó al cine el 1978 con el título de Retorno Desde La Quinta Dimensión y pasó por los cines bastante desapercibida.

La novela ofrece mucho entretenimiento y una trama pulp bizarra tan delirante que arrancará muchas sonrisas dejando al lector tras su lectura un poso de satisfacción.

Nota: 8 (Reseñado por JMM)

Desesperación (Stephen King)

Ganadora del premio Locus en 1997, "Desesperación" es una novela de Stephen King, paralela a "Posesión" publicada bajo el seudónimo de Richard Bachman. Ambas novelas comparten personajes, argumento e incluso frases comunes.

Estamos hablando de un libro de los "gordos" tal como le gusta al autor (y a mí), rozando las 200.000 palabras, o lo que es lo mismo, unas 700 páginas. El típico libro que se echa en la maleta de viaje y su lectura dura todas las vacaciones.

La interestatal 50 es una ruta poco transitada de la América profunda, los vehículos que circulan por ella tienen la mala suerte de ser detenidos por un enorme policía que se comporta de un modo muy extraño. Los incautos viajeros son llevados a la comisaría de "Desesperación", un pueblo minero que apenas sale en los mapas. Allí encerrados en celdas el grupo pronto se dará cuenta que el policía está completamente fuera de la ley, y que si quieren salvar sus vidas tienen que espabilarse por su cuenta y luchar contra los peligros sobrenaturales que les acechan.

El pueblo de Desesperación se asienta sobre una antigua mina en la hubo muertes en masa tras un derrumbe, al parecer un grupo de chinos que trabajaba en la mina encontró una ancestral cámara subterránea con cientos de antiguas estatuillas zoomorfas y un pozo que contenía una criatura de otro tiempo que había permanecido enterrada durante milenios.

¿ De dónde saca King la inspiración para escribir tantas novelas ?, al parecer encuentra filones en escenas cotidianas de la vida diaria, en este caso fue en 1991 cuando iba conduciendo por Nevada, pasó por Ruth, una población que parecía deshabitada, e inmediatamente pensó, "Todos están muertos y el sheriff los ha matado". En 1994, decidió ampliar ese flash mental mientras conducía por el país en su moto durante el tour que realizó para su libro "Insomnia". Y así nació esta novela.

En 2006 se adaptó el libro para el canal ABC de televisión.

La primera parte del libro tiene un ritmo rápido y no da un respiro al lector, sin embargo, como suele ocurrir con King, en la segunda parte alarga la trama de forma innecesaria y se hace algo más pesada su lectura. King recurre a la idea que tan buenos resultados le ha dado en otras novelas, un niño con ciertos poderes psíquicos, un recurso argumental que ya empieza a cansar y a resultar poco creíble.

Recuerdo haber leído "Desesperación" hace casi veinte años, y con la perspectiva del paso del tiempo la memoria de la primera lectura se mantiene intacta, el estilo de King se conserva fresco con los años, y a pesar de que son tantos los admiradores del autor como los detractores, el día en que King deje de escribir muchos de nosotros lo vamos a echar de menos... Tak, tak.

Nota: 8,5/10

Dracula 75 (Curtis Garland)

Escrito por Curtis Garland, seudónimo de Juan Gallardo Muñoz, "Dracula 75" lleva en el lomo el número 90 de la Selección Terror y en la portada una ilustración de Alberto Pujolar, un esforzado dibujante a sueldo de Bruguera que condensaba las historias de los Garland, Kane, Carrados y compañía en una llamativa ilustración de portada. Los lectores de esa época que se acercaban a los kioskos han de reconocer que muchas veces elegían la novela por la colorida portada o por el sugerente título.

El clásico Drácula ha sido versionado hasta la saciedad, sin ir mas lejos, en esta misma colección encontramos en el número 74 "Yo, Drácula" de Silver Kane.

El título homenajea al film "Drácula 73" de la productora Hammer. En los textos esta referencia se muestra más explícita: 

"A veces he presenciado cosas así en un típico filme de la Hammer". 

Particularmente estas alusiones tan directas nunca me gustaron.

«… Creo que lo hemos encontrado. Hago un alto para escribir estas líneas apresuradas y tensas. Estoy nervioso, impaciente. Tiemblo de excitación, como ocurre siempre que uno está al borde de un hallazgo trascendente.

Lo hallé. Aquí, en esta tumba donde nos hemos quedado la señorita Reed, el señor Payton y yo… En la tumba del esposo de la condesa Drácula… Era tal como imaginé. Un compartimento oculto, tras la losa de ese muro. Una cripta secreta, dentro de otra cripta. Y, si no estoy radicalmente equivocado, dentro de esa segunda cripta escondida… sé a quién voy a encontrar… También sé lo que debo hacer. Mis compañeros serán testigos de ello. El mundo, espero, descansará tranquilo en los próximos siglos, después de que yo consiga mi propósito…».

(Cita de Dracula 75 de Curtis Garland)

No es un libro destacable dentro de la colección, al ser escrito por Curtis Garland y tratarse de vampiros esperaba que me causara una mejor impresión. La trama, si bien imaginativa, es rebuscada con un desenlace algo burdo, aún así, al introducirnos rápido en la historia y contar sólo con 96 páginas se lee con agrado.

Nota: 4/10 (Reseñado por JMM)

El descuartizador (Clark Carrados)

Luis García Lecha (Clark Carrados) nació en La Rioja en 1919, participó desde la temprana edad de 17 años en la Guerra Civil Española enrolado en las filas nacionalistas. Gracias a su amigo Francisco González Ledesma, «Silver Kane» tuvo la posibilidad de ponerse a escribir cuatro años más tarde. Bajo la presión de tener que mantener a su mujer y sus cuatro hijos, se enclaustró en su casa de donde apenas salía, construyó folio a folio una obra literaria en la que figuran más de 2.000 novelas de todos los géneros. Utilizó los seudónimos de Clark Carrados, Louis G. Milk, Glenn Parrish, Casey Mendoza, Konrat von Kasella y Elmer Evans. Falleció en Barcelona el 14 de mayo de 2005.

"El Descuartizador" consta como el número 23 de Selección Terror de bolsilibros.

La señora Edwards había visto en sus bien conservados cuarenta años muchos fenómenos meteorológicos, entre los cuales, por supuesto, figuraba la lluvia, pero nunca había visto llover lo que aquel mediodía llovió en su jardín, cayendo de un cielo sin apenas nubes.

De pronto, algo cayó de las alturas y se estrelló con sordo «chap», contra la hierba del jardín. La señora Edwards volvió la vista. Entonces pegó un chillido que se oyó en cientos de metros a la redonda al ver lo que mordía su perro.

Tenía motivos para chillar. Lo que Potty sostenía entre sus colmillos era una mano humana, cortada a ras de la muñeca. Todavía había algo de sangre fresca en el sitio donde se había producido la amputación.

(Cita de El descuartizador de Clark Carrados)

He de reconocer que lo leí influido por la llamativa portada y el título tan sugerente, a mi pesar los buenos presagios cayeron en saco roto.

Hay que reconocer que para pasar tres horas distraído cumple su función, como todos los ejemplares de la colección, pero si te pones a pensar en la historia es un disparate, mezcla pequeñas subtramas que en sí podrían funcionar por separado, pero al mezclarlas, el resultado es deslavazado, y me atrevería a decir cómico. A medida que iba pasando páginas menos lógica encontraba a todo.

Nota: 3/10 (Reseñado por JMM)

Luna de Plata (David Wellington)

David Wellington cierra con este libro su saga de licantropía iniciada con Balas De Plata.

Los días se vuelven más fríos. Las noches, más largas. Y cada vez que sale la luna, la loba que habita su interior es más fuerte. Cheyenne Clark se ha transformado en una de esas bestias a las que tanto desprecia. Ronda el Círculo Polar Ártico en búsqueda de un antiguo secreto que podría liberarla de la maldición de la licantropía y devolverle su esencia humana. 

No hay grandes diferencias con 'Balas De Plata', el estilo es fiel al anterior, en este apartado sigue manteniendo un alto nivel, donde se nota la evolución es en el incremento de la acción, no fue necesaria una presentación de personajes como ocurrió con Balas de Plata, aquí desde el principio nos adentramos en el meollo de la trama. Hay que recordar que esta saga no es cien por cien de terror, sino que lo es al mismo tiempo de thriller y misterio.

"Luna De Plata" no hace más que reforzar la idea de que nos encontramos ante uno de los escritores del género de terror más relevantes de la actualidad que ha sabido mejorar libro a libro. Su primera novela de zombies no me convenció y con su inicio en el género de vampiros la cosa mejoró de forma considerable, pero es aquí con su saga de hombres lobos donde me cautivó David Wellington.

Cierra todas las subtramas del libro haciendo imposible una continuación, en una entrevista decía que quería escribir sobre Frankenstein, habrá que estar atentos.

Nota: 7,5/10 (Reseñado por JMM)

Balas de plata (David Wellington)

En esta ocasión voy a reseñar un libro de David Wellington, un escritor de gran aceptación de crítica y de lectores, se trata de su primera entrega de hombres lobos después de atreverse con anterioridad con zombies y vampiros.

Nos encontramos en los sombríos bosques del Círculo Polar Ártico, Cheyenne Clark emprende un camino de supervivencia al perderse sin mapas ni brújulas, sufriendo el repentino ataque de un agresivo lobo.

Aquí los hombres lobos son criaturas malditas y atormentadas alejadas del arquetipo hollywoodiense para adolescentes. 

Entrelaza de forma muy visual una combinación de géneros, tanto el terror, acción, aventura y misterio tienen cabida, todo ello aderezado con tintes de drama y romance. Las descripciones consiguen sumergirte en la historia como si fueras un personaje más, sin saturarte en detalles.

Lo más sobresaliente son las innovaciones que aporta al mito de hombres lobos que no voy a spoilear, ya lo iréis descubriendo en sus páginas.

David Wellington ha querido añadir entre líneas un compromiso ecologista y una crítica contra la sociedad de consumo.

Si os apetece leer algo de hombres lobos no podéis dejarlo pasar. 

"Balas de plata" tiene una secuela igual de buena, "Luna de plata".

Nota: 7,5/10 (reseñado por JMM)

Relato de otoño (Tommaso Landolfi)

Tommaso Landolfi (1908-1979), fue un autor destacado en Italia, pero un auténtico desconocido en tierras españolas, escribió varios cuentos y algunas novelas entre la que destaca "Relato de otoño" publicada en 1947, una década, la de los años 40 maldita para la literatura y algo escasa en publicaciones.

Landolfi fue encarcelado durante un mes en Florencia, por oponerse al régimen fascista, al finalizar la guerra reanudó su obra con este relato.

Relato de otoño es una narración extraña, que crea cierto desasosiego en el lector.

Un día de otoño, un hombre huyendo de la guerra, llega a una casa oculta en el corazón de las montañas. La casa parece deshabitada, sin embargo, dos perros lobos y un extraño anciano la custodian. El anciano, persona de pocas palabras, se apiada del hombre y lo acoge, pero el huésped, atraído por la propia casa comienza a fisgar en las habitaciones, pasadizos y sótanos de la enorme mansión.

El hombre descubre al anciano realizando un extraño rito de invocación de su mujer ya fallecida, se asusta y huye lejos, pero su atracción por la casa le hace regresar, aunque esta vez encuentra a una mujer un tanto alterada al cuidado de la casa y al anciano enterrado en el jardín.

El resto del relato es de lo más extraño que he leído últimamente, entiendo que no estoy a la altura del autor, ya que no consigo captar lo que quiere transmitir, una mezcla de amor y locura sobrenatural de difícil interpretación.

El estilo de Landolfi parece anclado en el siglo anterior, narrativa con tintes góticos, vocabulario algo arcaico, pero con la fuerza suficiente para atrapar al lector como una mosca en la tela de araña cimentada a base de una casa maldita y pinceladas sobrenaturales.

Nota: 6/10

American Psycho (Bret Easton Ellis)

Bret Easton Ellis es un autor conocido por sus novelas transgresoras, su narrativa y estilo pueden gustar o no, pero, no deja indiferente a ningún lector.

Su obra más conocida es, sin duda, "American Psycho", escrita en 1991 y adaptada a la gran pantalla en el año 2000.

Patrick Bateman es un joven triunfador de la vida, lo tiene todo, un trabajo de broker en Wall Street con el que gana mucho dinero, todos los caprichos y lujos que se le ocurren, una vida social intensa, un cuerpo cuidado, y mujeres que caen rendidas a sus pies.

Pero Bateman no tiene suficiente con todo ésto, quiere más, entra en una espiral de drogas, alcohol y depravaciones que cada vez va a más, y necesitar sentir algo más fuerte, algo que sólo le puede dar los asesinatos, la tortura de sus víctimas, el sexo ultraviolento y el canibalismo.

Easton Ellis dibuja la alta sociedad Americana de los años ochenta con gran precisión, donde el consumismo y las apariencias lo son todo, una sociedad corrompida hasta la médula, sin valores, y sin ningún respeto a la vida.

La novela no sentó muy bien en los círculos de poder americanos, ya que refleja la podredumbre del país, sobre todo entre los directivos de las firmas inversoras y especuladoras, así como en el sector feminista. Tanto fue así, que al escritor le llegaron a hacer la vida imposible durante un tiempo.

La novela empieza de forma suave, el autor se recrea una y otra vez en detallar cada marca de ropa, zapatos, relojes, gafas, muebles, y hasta los menús que toman en cada restaurante, esto lo repite hasta la saciedad durante todo el libro, lo que hace su lectura un tanto pesada. La trama empieza a funcionar bien a la mitad de la novela, cuando se destapa la verdadera naturaleza de Bateman.

Las descripciones sexuales son explícitas, al igual que los asesinatos y las torturas, por ello, muchos países restringieron la venta del libro, y lo catalogaron para mayores de 18 años. En nuestro ranking particular lo encasillaremos como género gore.

Nota: 7/10

Niebla en Whitechapel (Curtis Garland)

Hoy toca reseñar otro título de Curtis Garland, seudónimo de Juan Gallardo Muñoz, se trata del número 15 de la colección Selección Terror de bolsilibros. La novela es una adaptación del autor sobre los crímenes acaecidos en Londres entre 1888 y 1891, donde once mujeres fueron asesinadas, y los homicidios, no resueltos nunca, se atribuyeron al más conocido asesino en serie de todos los tiempos: Jack el Destripador. Aunque las malas lenguas dicen que este rumor pudo ser difundido por un periodista en un intento de aumentar el interés por la historia.

Curtis Garland nos traslada al Londres victoriano y oscuro con su novela "Niebla en Whitechapel".

La aparición de unos cuerpos terriblemente mutilados hacen correr el pánico en el barrio londinense de Whitechapel, el superintendente Abberline es el encargado de descubrir al culpable. 

Los nombres de las víctimas y las cartas recibidas a Scotland Yard por el supuesto asesino son verídicos, confirmando que Curtis Garland intenta ser fiel a los acontecimientos para provocar mayor dramatismo.

No es lo mejor que leí de Curtis. El hecho de que no sea una historia de cosecha propia, da buena muestra que no quiso, o no pudo, dedicarle mucho tiempo a pensar la trama. Teniendo en cuenta que la editorial Bruguera les exigía entregar una novela a la semana, podemos entenderlo.

Si nos remitimos al estilo literario tampoco da sensación de estar a su máximo nivel, obras suyas anteriores como "Anoche salí de la tumba" dan prueba de que cuando se lo proponía, podía hacerlo mejor.

En definitiva, un libro correcto que garantiza tres horas entretenidas, pero no será de aquellas lecturas que dejen poso perdurable en la memoria.

Nota: 4/10 (Reseñado por JMM)

La madriguera del gusano blanco (Bram Stoker)

La madriguera del gusano blanco fue la última novela de Bram Stoker, mientras la escribía en 1911, el autor sufría en silencio la sífilis que acabaría por matarlo, con toda probabilidad, cargado de calmantes contra los dolores y de deudas con sus acreedores.

Stoker se inspiró esta vez en una leyenda popular inglesa, "The Lambton Worm". El folkclore del condado de Durham nos remonta a una historia donde el joven John Lambton luchó contra un gusano gigante que había estado aterrorizando los pueblos locales. Según quien cuente la historia, el gusano puede ser una salamandra, un dragón, una serpiente o una lamprea de río. John declaró que había capturado al mismo diablo.

Sobre esa leyenda Stoker escribe "La madriguera del gusano blanco", en ella concurren los ingredientes de una buena novela de misterio.

Una apartada región inglesa guarda un secreto bajo sus colinas, una red de túneles subterráneos comunican desde tiempos ancestrales con pozos que dan al exterior, una antigua criatura vive en ese hábitat desde antes de la llegada del hombre. Adam, un joven australiano viaja a esas tierras y con ayuda de su tío intenta revelar el misterio del ser que habita bajo esos pozos, su sorpresa es mayúscula cuando se percatan que Lady Arabelle, una joven de la zona, es en realidad la extraña criatura que tiene la capacidad de mutar de gusano a muchacha.

Bram Stoker hoy en día no pasaría el filtro del racismo, su novela está plagada de comentarios xenófobos:

"-No, por esa puerta no -dijo-, no es para negros. La otra puerta será suficiente para ti"

(Cita de la madriguera del gusano de Bram Stoker)

Además juega con la idea de pecado original: Mujer-Serpiente-Adam, y algunos expertos en Stoker afirman que la novela tiene algo de iniciático y pagano.

Lo que hoy en día sería impublicable, hace cien años se promocionaba así en las páginas del Daily Mail de Londres de 1912.

y la crítica recibida fue bastante buena:

"Mr. Stoker cuenta bien su historia - Daily Mail"

"No dejen que nadie lea este libro antes de dormir - Daily  Telegraph"

"En cuestiones de misterio, imaginación, y horror, el último romance de Mr.Stoker puede dar lecciones a cualquier predecesor - Referee"

Lo que demuestra que desde hace cien años algo no ha cambiado, nunca se debe hacer caso a las críticas literarias de los periódicos.

El oficio de escritor requiere un mínimo de concentración frente al papel en blanco, escribir no es fácil, y en las condiciones en que el autor estaba en esa etapa de su vida menos todavía, por ello aunque la historia no colme las expectativas del lector más exigente, merece el elogio sólo por el mero hecho de haberla terminado.

Nota: 5/10

Alien (Alan Dean Foster)

Alien, escrito por Alan Dean Foster en 1979, es una adaptación del guión de la famosa película de Ridley Scott. Es chocante, que la película, a su vez, se trate de una adaptación del relato "Destructor Negro" (1932) de A.E. Van Vogt, si bien ambos apenas tienen similitudes.

Además de la saga Alien, Alan también novelizó la primera parte de Terminator y varias entregas de Star Wars. Que tenga constancia sólo se ha traducido al castellano la primera entrega de Alien y las que adaptó al multiuniverso Star Wars.

En cuanto a la historia, es de lo más sugerente, la nave espacial comercial Nostromo recibe una señal de advertencia de un planeta que se encuentra en su trayectoria, y es obligada a investigar, descubriendo una nave abandonada con una tecnología más avanzada en cuyo interior se encuentra una forma de vida desconocida y muy peligrosa.

Sorprende que Alan añadiese licencias en la trama. El primer montaje de la película duraba cuatro horas y media, es posible que pudiera tener acceso a él y rescatara escenas que luego se eliminaron. El documental The Beast Within - The Making of (Charles de Lauzirika 2003) explica muy bien los detalles del montaje.

El libro no destaca por su valor literario, está escrito con corrección, buscando, sobre todo, entretener, y ese objetivo lo cumple, teniendo en cuenta que el público a quién va dirigido ya ha visto la película, y resulta difícil captar el interés si ya sabes que va pasar.

Lo recomendaría a los fans incondicionales de la película que quieran ampliar las sensaciones producidas por la misma, al resto, puede resultarle innecesaria la experiencia. En sí mismo, no deja de ser un producto de marketing que intenta rentabilizar el éxito de la película.

Nota: 6/10 (Reseñado por JMM)

Miedo en el Orient Express (Curtis Garland)

Juan Gallardo Muñoz (1929-2013), alias Curtis Garland entre otros seudónimos, fue uno de los autores más prolíficos y brillantes de la colección Bolsilibros de Bruguera. Nació en Barcelona, pasó su niñez en Zamora y más tarde se trasladó a Madrid. Publicó más de 2.000 títulos abarcando géneros variados: Ciencia Ficción, Terror, Policíaco y Oeste.

El libro que comento hoy figura como el número 583 de Bolsilibros, una novela que me causó gratos momentos de lectura sumergido en una trama de asesinatos escalofriantes en el interior del Orient Express. 

Sorprende su cuidadoso estilo literario, sabiendo las prisas que imponía la editorial por cumplir los plazos de publicación, hasta el punto que para no distraer a los autores, Bruguera tenía sus trucos tal y como nos cuenta en esta anécdota Ralph Barby, otro sufrido autor de la misma editorial:

“Bueno, tanto Curtis como yo y el resto de colegas tenemos infinidad de anécdotas. Hacíamos pasar muy buenos ratos a los lectores y ahora lo sabemos, ya que en aquellos lejanos tiempos, el editor escondía las cartas que nos enviaban los lectores.” 

(Ralph Barby)

Es llamativo como la editorial no censuró las descripciones más truculentas de los asesinatos, cosa de agradecer por los lectores que disfrutamos leyendo terror.

Aquellos que devoraron las novelas de Sherlock Holmes aquí van a disfrutar con la misma intensidad puesto que el listón dejado por Curtis Garland con este libro es alto.

Reseñado por JMM (bienvenido a bordo del blog).

Nota: 6/10